Keine rhetorische Frage: Wie sieht es in der Klassik-Welt eigentlich mit der Diversität aus? Ist das ein Thema, das dort ausreichend diskutiert wird und an das man mit der nötigen Sensibilität herangeht? In dem hier empfohlenen Artikel von Elisabeth Baureithel und Jenny Bergas für das Schweizer Radio und Fernsehen (SRF) geht es vor allem um das Lucerne Festival. Das 1938 ins Leben gerufene Festival, eine wichtige Veranstaltung für klassische Musik, hat in diesem Jahr People of Color mehr Platz eingeräumt. Aber was genau heißt das? Und ist das mehr als ein Symbol?

Vom Festivalmotto «Diversity» spürt man wenig. Stattdessen erlebt man das Gewohnte: Westliche klassische Musik gibt es zwar auf der ganzen Welt, in Europa und in den USA wird sie aber fast nur von weissen Menschen gespielt.

Studien zur Diversität in der Klassik gibt es laut dem Artikel nur wenige. Ein Bewusstsein dafür, dass Diversität nicht nur Fairness, sondern auch Bereicherung bedeutet, scheint sich erst langsam zu entwickeln. Woran es liegt?

«Das Problem beginnt bei der Chancengleichheit», sagt (die britische Kontrabassistin) Chi-chi Nwanoku. «Ein Instrument zu lernen, kostet viel Geld. Familien von People of Colour fehlt dieses Geld, weil sie in Europa noch oft die Arbeiten verrichten, die schlecht bezahlt werden».

Dazu kommt: Die anerkannten klassischen Werke, die in den Kanon aufgenommenen Kompositionen, stammen fast ausschließlich von weißen (und männlichen) Komponisten. Nicht gerade einfach, zu ihnen eine Verbundenheit aufzubauen, wenn man als PoC musikalisch unterwegs ist. Aber:

Spätestens nach dieser Festivalausgabe kann niemand mehr behaupten, es gebe keine People of Colour, die auf Spitzenniveau musizieren oder komponieren.

Das Thema, so kann man dem Artikel entnehmen, scheint angekommen. Wie sich die Thematik langfristig entwickelt, kann man nur vermuten.